Lee Unkrich pitämässä puhetta eilisillan Oscar-gaalassa.
Hollywoodissa jaettiin eilen illalla Oscar-palkinnot. Vuoden parhaan animaation Oscar-palkinto meni tänä vuonna Disney Pixarin Toy Story 3-elokuvalle. Toy Story 3-elokuvan säveltäjän, Randy Newmanin, kappale nimeltä "We Belong Together" palkittiin Parhaan laulun Oscar-palkinnolla.
Andrew Ruhemannin ja Shaun Tanin ohjaama The Lost Things palkittiin Parhaan lyhytpiirretyn Oscar-palkinnolla.
Toy Story 3-elokuvan ohjaaja, Lee Unkrich, kiitti kaikkia elokuvan tekoon osallistuneita sekä Pixar Animation Studiousin perustajia lyhyellä mutta ytimekkäällä puheella. Hän myös kommentoi, että Pixar on planeetan mahtavin elokuvien tekopaikka.
The Looney Tunes Show (2011) on tämän hetkisten tietojen mukaan tulossa Pohjois-Amerikan Cartoon Network-kanavalle toukokuussa. Tässä pientä esimakua tulevasta showsta.
Mamoru Hosodan ohjaama ja Satoku Okuderan käsikirjoittama vuonna 2009 valmistunut Scifi-tyylinen anime-elokuva, Summer Wars (alkup. サマーウォーズ) saa tänään Suomen ensi-iltansa Finnkinon elokuvateattereissa.
Elokuva pääsi Suomen Finnkinon levitykseen voitettuaan viime vuoden Rakkautta & Anarkiaa-elokuvafestivaalien yleisöäänestyksen.
Jos minulta kysyttäisiin: Mikä on huonoin suomalaisia dubbauksia tehnyt studio? vastaukseni olisi hetkeäkään miettimättä Agapio Racing Team. Heidän dubbaamissa piirrossarjoissa kuten Digimonissa, Calimerossa ja My Little Ponyssä eivät näyttelijät osanneet eläytyä juuri lainkaan rooleihinsa.
Onhan hyvän ääninäyttelyn ja jälkiäänityksen edellytys näyttelijöiden äänen monivärisyys ja heidän kyky eläytyä hahmoon.
Olen erittäin pettynyt, että esimerkiksi Alvin ja Pikkuoravat-sarjan suomenkielinen versio suorastaan pilattiin näillä teennäisillä ja kaiken lisäksi ärsyttävän kuuloisilla dubbauksilla.
Olen enemmän kuin huojentunut ajatuksesta, ettei Agapiota enää ole, ja että MTV3 Junioria varten esimerkiksi Flipper ja Lopaka, jonka Agapio aikoinaan jälkiäänitti suomenkielelle, jälkiäänitetään uudelleen.
Viime vuoden heinäkuussa ensi-iltansa Japanissa saaneen Karigurashi no Arietti- elokuvan taustamusiikkia löytyy nyt YouTubesta. Elokuvan on ohjannut Hiromasa Yonebayashi (Entinen Ghiblin-animaattori ja nuorin Ghiblin ohjaaja) ja tarina pohjaa edesmenneen brittiläiskirjailija Mary Nortonin novelliin nimeltä Kätkijät.
Musiikin elokuvaan on säveltänyt Cecile Corbel, joka tuli lähettämänsä fanikirjeen ja säveltämänsä CD:n ansiosta valittua viimeisimmän Ghibli-elokuvan säveltäjäksi. Uusi säveltäjä tekee elokuvan musiikkiraidasta mielenkiintoisen kuunneltavan, koska moni on tottunut Ghibli-elokuvia katsoessaan kuulemaan vain Joe Hisaishin säveltämiä kappaleita.
Kätkijä Arrietty- elokuvan voi toistaiseksi nähdä Japanin lisäksi vain Ranskassa, jonne se pääsi levitykseen noin kuukausi sitten. Amerikassa elokuvan dubbaukset on kuullemma aloitettu muutama viikko sitten mutta siitä huolimatta elokuvan Pohjois-Amerikan ensi-illaksi on ilmoitettu helmikuu 2012. Suomen ensi-illasta ei ole toistaiseksi tietoa.
Pahimpaan Ghibli-nälkään voi katsella vaikka elokuvan trailerin.
Alkuperäistä taidetta elokuvan suunnitteluvaiheelta.
Japanilainen hittianimesarja Pokemon on joutunut välillä monissa maissa kestämään pientä kohtauksien poisjättämistä jaksoissaan, ja osa niistä on julistettu jopa täysin näyttökieltoon Japanin ulkopuolisissa maissa. Joidenkin jaksojen (liian) väkivaltaisen taistelukohtaukset ovat vain pientä sensuuria verrattuna kokonaisten jaksojen hyllyttämiseen.
Haluan tässä tekstissä nostaa esille yhden vähemmän kohutuista jaksoista nimeltä "Miniryu no Densetsu" (Suom. Dratinin legenda, Ensimmäinen tuotantokausi, jakso 35). Tämä jakso lukeutuu niihin Pokemon-sarjan jaksoihin, joista olisi helposti voinut poistaa pahimmat kohtaukset pois, tässä tapauksessa käsiaseella uhkailemiset vaurioittamatta tarinan juonta liikaa. Aseella uhkailun lisäksi Meowth esittää yhdessä jakson kohtauksessa Adolf Hitleriä.
Kyseenalaisen sisällön vuoksi Pohjois-Amerikkalainen dubbausyhtiö 4Kids Entertainment, joka vastasi Pokemon-sarjan Amerikan levityksestä, päätyi hyllyttämään koko Dratini-jakson Amerikan televisiosta. Koska PVP-Voice Oy on kääntänyt ja dubannut Pokemon-sarjaa englanninkielisestä dubbauksesta suomenkieliseksi, on hyvin ymmärrettävää, ettei jaksoa ole näytetty myöskään Suomessa.
Jakson poisjättäminen on tuottanut monille sarjaa tarkasti seuranneille katsojille pientä hämmennystä sillä Ash pyydystää siinä 29 Tauros-Pokemonia, jotka nähdään sarjassa myöhemmin. Jakso on Wikipedian mukaan näytetty valmistusmaansa, Japanin, lisäksi vain Etelä-Koreassa.
Helmikuun kirja-arvosteluni koskee yhtä animaatioaiheista lempi kirjaani, Animation Art, jonka on kirjoittanut Jerry Beck. Kirjan esipuheen ovat kirjoittaneet Jeffrey Katzenberg ja Bill Plympton, ja kirjan julkaisusta vastasi Flame Tree Publishing vuonna 2004. Kirjassa on 384 sivua.
SISÄLTÖ
Animation Art-kirja käsittelee animaatiotaiteen koko kehityskaarta aina 1800-luvun zoetroopeista 2000-luvun tietokoneanimaation kohokohtiin. Beck yhdessä kirja-avustajiensa kanssa, joihin lukeutuvat mm. Ryan Ball, Rick DeMatt, Harvey Deneroff, David Gerstein ja Frank Gladstone, esittelee erittäin laajasti ja kattavasti Amerikan, Euroopan ja Aasian animaatioteollisuuden historian 2000-luvun alkuun saakka.
Kirja käsittelee pääosin maailman tunnetumpia ja myös vähemmän tunnettuja animaationtekijöitä ja heidän töitään. Esimerkiksi Walt Disneyn, Winsor McCayn ja Walter Lantzin lisäksi löytyvät kirjasta vähemmän parrasvaloissa loistaneet Emilie Cohl, David Hand ja Paul Grimault. Nämä "Animaatiotaiteen suuret tuntemattomat" ovat yksi keskeisimpiä ja mielenkiintoisimpia osuuksia koko kirjassa.
Kirjan sisältö on jaettu kahteentoista lukukokonaisuuteen:
Taiteen alkuperä (The Origin Of The Art)
1930-luvun alku: Äänen löytäminen (Early 1930s: Finding Its Voice)
1940-44: II-Maailmansodan aikakausi (The World War Two Era)
1945-49: Sodan jälkeinen aikakausi (The Post-War Era)
1950-55: Piirrettyjen kehitys (Cartoons Mature)
1956-60: Telkkariin (To The Tube)
1961-70: Kansainvälinen räjähdys (International Explosion)
1971-79: Animaatiota aikuisille (Animation For Grown-Ups)
1981-89: Uudet Suunnat (New Directions)
1990-2000: Renessanssi (Renaissance)
Uusi vuosisata (The New Century)
ARVOSTELU Animation Art -kirja on jokaiselle animaatioelokuvista, animaation kehityksestä ja niiden tekijöistä kiinnostuneille oikea tietopaketti. Kirja antaa jokaisesta aihealueesta perustiedot sekä kokonaiskuvauksen eikä keskity pieniin yksityiskohtiin. Ainoastaan samojen kuvien toistaminen samalla aukeamalla kahdesti eri kokoisena häiritsee vähän kirjan visuaalista ulkomuotoa, sillä olisi hauskempi nähdä kaksi erilaista samaan aiheeseen liittyvää kuvaa. Kaiken kaikkiaan kirja on täydellinen tietolaari jokaisen animaatiotaiteen historiasta kiinnostuneen kirjahyllyyn.
Winsor McCay (1867-1934) on animaatiotaiteen kantaisä.
Kari Häkkisen ohjaama ja käsikirjoittama kokoperheen animaatioelokuva Eetu ja Konna (2011) tulee Suomen ensi-iltaan huomenna, 18.2.2011.
Elokuvan pääosissa kuullaan mm. Onni Tommila, Chike Ohanwe, Jenni Vartiainen ja Matti Ranin. Elokuvan musiikin on säveltänyt Marko Häkkinen ja sitä ovat piirtäneet mm. Mikko Kunnas, Radek Karkulowski, Nea Räisänen ja Kari Häkkinen (animaatio).
Kotimaisin animaatiovoimin toteutettu elokuva kertoo Eetu-pojan ja hänen sammakko-ystävän seikkailusta. Elokuvan miljöö vaihtelee aina 1970-luvusta kauas tulevaisuuteen, jossa vain mielikuvitus on rajana. Tekijät ovat kuvanneet elokuvaa lumoavaksi, lämpimäksi, jännittäväksi ja vauhdikkaaksi kertomukseksi ystävyydestä.
Elokuvan tekijäjoukko oli aika minimaalinen verrattuna amerikkalaisiin tai japanilaisiin animaatiotuotantoihin, mutta se on toteutettu perinteisen animaation tavoin piirroskuvin ja akvarellein. Häkkisen aikaisempiin animaatiotöihin lukeutuvat mm. Peikkojen joulu (2003), Vattumato (2003), sekä KananMuna (1995-1999).
Tärkeintä maailmassa on muistaa: Pidetään huolta toisistamme -ja sammakoista, kuuluu elokuvan iskulause.
Chibicon järjestetään nyt toista kertaa Kuopion Työnkulmalla, lauantaina 19.2.2011.
Lippuja voi tällä hetkellä ostaa Kuopion keskustassa sijaitsevasta Urumi-kaupasta perjantaihin asti sekä lauantaina suoraan tapahtumapaikalta. Tapahtuman ohjelma on samankaltainen kuin viime vuoden marraskuussa järjestetyssä Chibiconissa.
Eilen illalla jaettiin 53. kerran Grammy -palkinnot eli musiikkialan Oscar -palkinnot Yhdysvalloissa.
Randy Newman, joka sävelsi Pixarin Toy Story 3 -elokuvan musiikin, palkittiin eilen Grammy -kategoriassa 82 eli Parhaan elokuvamusiikin Grammyllä.
Grammy -palkinto on yksi neljästä arvostetuimmista Yhdysvaltalaisista musiikkialan palkinnoista. Palkinnot luovuttaa joka vuosi Recording Academy eli musiikkialan ammatillinen yhdistys. Newmanin säveltämä musiikki Toy Story -trilogian viimeistä elokuvaa varten teki todella suuren vaikutuksen tuomariston jäseniin sillä olihan palkintoa tavoittelemassa elokuvien Liisa Ihmemaassa (2010)- ja Avatar (2009)-säveltäjät.
Randy Newman sävelsi uutta Toy Story-elokuvaa varten mm. tämän uuden kappaleen nimeltä We Belong Together. Voit kuunnella sen yllä olevasta videosta.
Pixar Animation Studiosin ohjaajaveteraani John Lasseter esiintyy ensi kesänä julkaistavassa Autot 2 (Cars 2)-elokuvassa yhtenä elokuvan sivuhahmona, tai ehkä pitäisi sanoa "sivuautona".
Lasseter esiintyy elokuvassa keltaisen noutoautona hahmossa, jonka Pixarin työryhmä on ristinyt nimellä John Lassetire (suom. John Lasserengas).
Lasseter ei itse tiennyt, että hänestä oli tehty Autot-hahmo tulevaa Autot-elokuvan jatko-osaa varten. Lasseter oli erittäin otettu hänelle suodusta kunnianosoituksesta ja kommentoikin hahmoaan seuraavasti.
" Tämäpä vasta oli minulle uutinen. Koska en tiennyt hahmosta mitään, olin aluksi hieman yllättynyt. Pääsin myös anatamaan ääneni hahmolle, ja vaikka hahmolla on vain yksi vuorosana koko elokuvan aikana, olen hyvin innoissani siitä, että minusta on tehty Autot-hahmo.
Kukapa tämän aikakauden nuori ei olisi koskaan katsonut YouTube-käyttäjien lataamia animesarjoja tai elokuvia laittomasti netistä. Koska kopiosuojattujen tuotteiden levittäminen ilman tekijänoikeuksien haltioiden lupaa on kyseenalaistettua puuhaa, tavan netin käyttäjä voisi luulla, etteivät elokuvien ja sarjojen tuotantoyhtiöt hyödy rahallisesti laittomasti netissä levitetyistä videoista mitenkään. Tuore tutkimus kuitenkin osoittaa nämä luulot päinvastaisiksi.
Japanilaisen talousprofessorin Tatsuo Tanakan tekemän nettitutkimuksen nimeltä ”Do Illegal Copies of Movies Reduce the Revenue of Legal Products? The case of TV animation in Japan”mukaan animen YouTube-katselu lisää japanilaisten animesarjojen ja -elokuvien DVD-myyntiä mutta vastaavasti vähentää ihmisten DVD-elokuvien vuokraamista.
Tanakan Japanin hallituksen talous-, kauppa- ja teollisuustutkimusistituutille tekemässä tutkimuksessa kävi ilmi myös se, että netti tukee erityisesti vanhempien TV-sarjojen menekkiä. TV-anime tutkimukseen Tanaka valitsi 111 animesarjaa, joista 105 levitettiin Winny- tiedostonjakosovelluksen avulla ja 58 sarjaa YouTube-sivuston avulla. Tästä menettelystä selvisi, että YouTuben kautta levitetyissä sarjoissa 1% kasvu YouTube videon katselukerroissa näkyi 0.25% kasvuna DVD-markkinoilla. DVD-vuokraaminen nousi vain vaivaiset 0.08% samassa tutkimuksessa.
Monet animesarjojen suurimmat tuotantoyhtiöt ovat perustaneet oman YouTube-kanavan, jossa he levittävät mainosmateriaaleja ja lyhyitä klippejä tuottamistaan piirrossarjoista lisätäkseen sarjojensa DVD -ja Blu-Ray -markkinoitaan. Ei voi koskaan tietää, vaikka joku löytäisi esittelyvideoiden avulla uuden suosikkisarjansa.
William "Bill" Justice (9.2.1914-10.2.2011), yksi Walt Disney Studiosin legendaarisista animaattoreista, kuoli eilen San Monicassa sijaitsevassa hoitokodissa, Kaliforniassa.
Justice kuoli täytettyään 97-vuotta edeltävänä päivänä. Hän työskenteli urallaan 57. lyhytfilmissä ja 19. elokuvassa. Hän jäi eläkkeelle Disney Companyn palveluksesta vuonna 1979. Hänelle suotiin Disney Legends-titteli vuonna 1996.
Elokuva on myös Disney-yhtiön (Walt Disney Animated Classics-sarjan) 50. kokoillan animaatioelokuva. Alkuperäisen version pääosissa ovat Mandy Moore ja Zachary Levi. Suomenkielisen version pääosissa kuullaan Maria Ylipää ja Lauri Tähkä.
Elokuva on yhdistelmä Mestarivaras- ja Tähkäpää-satua. Elokuvan tekijät ovat kutsuneet elokuvaa "Hiuksia nostattavaksi", joten odotettavissa on varmasti mainoslauseensa mukainen elokuva.
Elokuvan traileri tarjoilee vähän esimakua tulevasta seikkailusta...
Koska tämä vuosi on Fleischersien veljesten kuuluisan Teräsmies (Superman)-hahmon 70-vuotis juhlavuosi, päätin tänään laittaa maailman ensimmäisen Teräsmies (1941)-lyhytpiirretyn blogiini.
Tämän Teräsmies-debyyttipiirretyn on ohjannut Dave Fleischer ja piirretty oli vuonna 1942 ehdolla Parhaan lyhytanimaation Oscar-palkinnolle. Tämä piirretty tunnetaan myös nimellä The Mad Scientist (suom. Hullu tiedemies).
Eilen Los Angelesin Rocey Hallissa 38:nnen kerran järjestetyssä Annie-palkintogaalassa jaettiin palkinnot viime vuoden parhaille animaatiototeutuksille/tekijöille. Listasin alle suurimman osan merkittävimmistä palkintojen saajista.
Näin koulutat lohikkämeesi
* Alkuperäinen nimi: How To Train Your Dragon
* Tuotanto: DreamWorks
Elokuva nousi gaalan ansioituneimmaksi animaatioelokuvaksi. Elokuva voitti kymmenessä eri kategoriassa, joista tärkeimmät löytyvät alla olevasta listasta.
Paras elokuva
Paras hahmosuunnittelu
Paras hahmoanimaatio
Parhaat erikoisefektit
Paras ohjaus
Paras musiikki
Paras käsikirjoitus
Päivä ja Yö (Day and night)
Pixar animaatiostudion lyhytpiirretty, joka näytettiin yhdessä Toy Story 3-elokuvan kanssa elokuvateattereissa, voitti vuoden parhaan lyhytanimaation kategorian.
Televisiotuotannot
Myös vuoden parhaimmille TV-animaatiosarjoille annettiin eilisessä gaalassa tunnustusta.
Paras lastensarja ja musiikki: Paavo Pesusieni, Tuotanto: Nickelodeon Animation
Paras ohjaus ja hahmoanimaatio: Kung Fu Panda Holiday, Tuotanto: DreamWorks
Paras animoitu videopeli
Limbo- Playdead
Muita palkintoja ja niiden saajia
Winsor McCay -palkinto:Brad Bird, Eric Goldberg ja Matt Groening
Helmikuun aikana DVD- ja Blu-Ray -tuotteisiin sekä muihin viihde-elektroniikkaan erikoistuneisiin kauppoihin tulevat nämä listaamani nimikkeet myyntiin. Alla olevasta listasta pitäisi löytyä suurin osa tässä kuussa julkaistavien animaatioelokuvien DVD -julkaisuista.
Pohjois-Amerikan menestynein tietokoneanimaatioon erikoistunut studio, Pixar Animation Studios, täytti eilen 25 vuotta.
Jo vuonna 1986 perustettu studio sai alkunsa George Lucasin omistamasta digitaalianimaatio-osastosta, joka oli aikaisemmin toiminut Lucasfilm- tuotantoyhtiössä. Steve Jobs, joka tunnetaan myös yhtenä Apple Computerin perustajana, osti animaatio-osaston Lucasilta ja perusti yhdessä Edwin Catmullin kanssa Pixar Animation Studiosin.
Alkukausinaan Pixar pyrki kehittämään vaativia tietokoneohjelmia, joiden kehittelyssä uusi yhtiö onnistui kuitenkin huonosti. Kuitenkin John Lasseterin (yksi Pixarin perustajista ja nykyisen studion taiteellinen johtaja) ohjaamat lyhytpiirretyt keräsivät yleisöltä paljon kiinnostusta, sillä olihan niissä käytetyt tietokoneanimaatiotekniikat aivan ennen näkemätöntä 1980-luvun lopulla. Lasseterin ohjaamassa lyhytelokuvassa, Luxo Jr (1986 ),esiintyvästä pöytälampusta tehtiin nykyisen Pixar Animation Studiosin logo.
Pixar ei ole ainoastaan animaatioelokuvia tuottava studio vaan myös uusia tietokoneanimaatio-ohjelmia kehittävä yhtiö. Pixar on mm. kehittänyt RenderMania -ja Marionette-ohjelmat. Näistä ensimmäistä käytetään erikoistehosteiden viimeistelyyn ja jälkimmäistä vain Pixarin tekemissä lyhytfilmeissä ja elokuvissa. Marionette-ohjelmaa ei tunneta tarkemmin Pixarin ulkopuolella, koska se ei ole kaupan.
Pixarin todellinen huippukausi alkoi, kun Disneyn tuotantoyhtiöt ostivat Pixar Animation Studiosin. Pixar on julkaissut viimeisen 15 vuoden aikana jo 11 pitkää tietokoneanimaatioelokuvaa, ja se on voittanut lukuisia erilaisia palkintoja elokuviensa tasokkuuden ja katsojamäärien ansiosta.
Pixar Animation Studious avasi viime vuoden huhtikuussa uuden toimitilan Vancouverissa, Kanadassa. Kanadan British Columbiassa sijaitseva studio tuottaa tällä hetkellä erilaisia lyhytelokuvia ja TV-speciaaleja, joiden pääosissa ovat Pixar-elokuvista tutut hahmot.
Pixar Animation Studiosilla on tällä hetkellä tuotannossa seuraavat elokuvat:
Autot 2 (Cars 2, 2011) jatko-osa
Brave (2012)
Monsterin Oy 2 (Monsters Inc. 2. 2012) jatko-osa
Toivottavasti tulevaisuudessa Pixar tuo yleisön nähtäville vielä monta yhä upeammin toteutettua tietokoneanimaatioelokuvaa.
DreamWorksin Kung Fu Panda (2008)-elokuva saa tänä vuonna jatkoa. Elokuvan Pohjois-Amerikan ensi-illaksi on ilmoitettu 26.5.2011. Suomen elokuvateattereihin elokuva rantautuu luultavasti ensi kesän aikana. Elokuvan ohjaajana toimii Jennifer Yuh Nelson ja sen pääosissa ovat kaikki ensimmäisestä elokuvasta tutut alkuperäiset ääninäyttelijät.
Elokuvasta on julkaistu muutama traileri ja TV-spotti. Juonesta kerron lähempänä sen julkaisupäivämäärää.
UUTTA 13.3. Elokuvan uusin traileri on nyt nähtävissä netissä.